因应人工智慧时代来临，机器人与人类及艺术的关係也成为关注议题。2018 第 13 届台北数位艺术节就首度以「超机体(Trans-robotics)」为主轴，精选国内外艺术家作品，探讨未来人如何与具有智慧或创意製造能力的机器人共存或互斥。

2018 台北数位艺术节持续呼应当代科技发展与艺术的关联性，今年策展主轴为「超机体」，邀请国内外 6 件经典与前卫数位作品参展。

这当中，包括被誉为「录像艺术之父」的南韩艺术家白南準(Nam June Paik)，于 1964 年创作出的拟人形象的机器人作品「Robot-K 456」，代表早在数位及科技艺术发展前期，机器人就已经成为艺术家思考的议题。

还有一件「The Big Picture」作品，德国艺术家利用从美国太空总署火星探测器「好奇号」侦测到火星照片，将这些讯号数据输入库卡机器人里，再藉由机器人演算后绘製出一件巨型的超高写实火星风景，其美感与精準度兼具，令人印象深刻。

英国艺术家奥斯卡・夏普与日本艺术家深田晃司的两件短片正反观点的作品，更充分说明了今年台北数位艺术节探讨艺术家与机器人之间的微妙关係。策展人罗禾淋説：『(原音)Oscar Sharp他是人工智慧写剧本，人要照着人工智慧写的剧本来演戏；深田晃司他是一个正面的例子 机器人变成电影中的演员，机器人要听从人的命令演戏。所以这个主控权，我们是要听着机器人演戏，还是机器人听着我们演戏，这两个作品刚好是正反、二元的关係，也是我们这次「超机体」很核心的一个概念。』

除了参展作品，本届台北数位艺术节也规划国内数位新锐艺术家创作展演、国际讲座、研讨会、工作坊与电影欣赏，以及「儿童科技艺术人才培育营」等活动，让一般民众更能感受科技与艺术的结合如何逐步融入我们日常生活。

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